neue musik leben

Theo Bleckmann talks about his way into singing and composing and how and why he went to New York. He shares what excites and challenges him and what every artist needs to blossom.

Irene Kurka spricht darüber, wie ihr Weg und ihre Erfahrungen als Sängerin, Studentin und auch als Gesanglehrerin sie geprägt haben und was sie aus heutiger Sicht relevant für guten Gesangunterricht findet. https://irenekurka.de/book-me/teaching https://justmusic.org/classes/ Der Podcast ist Kooperationspartner der nmz. www.nmz.de www.irenekurka.de mail@irenekurka.de

Carlos Gutierrez talks about his way into contemporary music and his stays in Berlin and Europe. He shares insights on the music scene in Bolivia and how they bring new music to children, and also how the new music scene is present in other countries in South America. https://soundcloud.com/mersaultx https://soundcloud.com/oein Der Podcast ist Kooperationspartner der nmz. https://www.nmz.de https://www.irenekurka.de mail@irenekurka.de

best of 2026: Edgar Reitz spricht darüber, wie er zur Neuen Musik gekommen und welche große Bedeutung sie in seinem Leben und seinem Filmschaffen hat. Er erzählt über die Parallele in den Zeitkünsten Film und Musik, von Stille und Bewegung, und wie er die Musik für Heimat 2 und 3 ausgewählt hat. Ferner erfahren wir, inwieweit die Lebenswege von Salome Kammer und Edgar Reitz auf die Entwicklung des Drehbuchs zum Heimat-Epos Einfluss nahmen. Anhand der Heimat-Filme und ihren Figuren tauschen wir uns über Träume, Existenz als Künstler, Lebensentwürfe, Reaktionen auf Neue Musik und Erfolg aus. Links: https://www.salomekammer.de/ Fan Homepage: https://www.heimat123.de/ https://heimat-fanpage.de/ neue musik leben ist Kooperationspartner der nmz www.nmz.de

best of 2026: Eloain Hübner erzählt, wie elo zur Musik und dem Komponieren gekommen ist und welche Bedeutung Notentext und die Improvisation haben. Elo berichtet auch über die Pionierarbeit im Bereich der Vokalperformance von Frauen wie Cathy Berberian. Und wie Interpret:innen und Komponist:innen Projekte und Stücke gemeinsam entwickeln und wie jede:r mehr den jeweiligen Talenten folgen kann, weil es mehr Möglichkeiten gibt wie zum Beispiel composer-performer zu sein. Eloain und Irene sprechen über Stimme, Mozart, Chöre, Kuratieren, Kontexte und auch das Festival Kipppunkte von Musik 21 Niedersachsen in Hannover. http://www.eloainlovis.de/ https://www.musik21festival.de/ Der Podcast ist Kooperationspartner der nmz. www.nmz.de www.irenekurka.de mail@irenekurka.de

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In dieser Folge von Bühne meets Business sprechen Irene Kurka und Saskia Worf über ein Thema, das viele Musiker:innen beschäftigt – aber viel zu selten offen diskutiert wird: Geld. Wie finde ich meinen Preis? Woran orientiere ich mich bei Honoraren und Gagen? Und wie gehe ich souverän in Verhandlungen, ohne mich unter Wert zu verkaufen? Wir beleuchten die Unterschiede zwischen Anstellung und freier Szene, sprechen über die Realität der Selbstständigkeit im Musikbereich und geben konkrete Impulse zur Preisfindung. Außerdem geht es um Honorarempfehlungen, typische Denkfehler beim Thema Geld und darum, wie du deine eigene Arbeit realistisch einschätzt und selbstbewusst vertrittst. Diese Folge ist für dich, wenn du: deine Gagen reflektieren und erhöhen möchtest sicherer in Preisverhandlungen werden willst mehr Klarheit über deinen finanziellen Wert als Musiker:in suchst Eine ehrliche, praxisnahe Folge über Geld, Sichtbarkeit und unternehmerisches Denken im Musikberuf. Link zu der Honorarempfehlung des DTKV:…

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Dieser Podcast gewährt Einblicke wie Lou zum Komponieren gekommen ist, welche Herkunft dafür prägend war und welche Rolle das Bauchgefühl dabei gespielt hat. Lou spricht über Komponierprozesse im Allgemeinen und im Speziellen zur Komposition „Ich bin auch IDA/ percece" für das hundertjährige GEDOK Jubiläum.

Lars Soklund shares how he grew up in a small place in Norway, played in rock bands and became a composer and writer. He talks about music theater, drawings, singing and how he keeps going. Lars speaks about his creative process.

Was Frauen über Geld wissen sollten, aber nie gelernt haben In dieser gemeinsamen Podcastfolge von Managemusik und neue musik leben sprechen Irene Kurka und Saskia Worf über Frauen und Geld – offen, reflektiert und voller wertvoller Impulse. Ausgehend vom Buch „Die Krise liebt Frauen wie dich“ von Madame Moneypenny geht es um finanzielle Selbstbestimmung, Investieren als Frau, Geld-Mindset sowie strukturelle Ungleichheiten wie den Gender Pay Gap und weitere Gaps, die vielen nicht bewusst sind. Außerdem werfen sie einen Blick auf die Bedeutung finanzieller Bildung für Musikerinnen und Selbstständige. Buchempfehlungen: "Die Krise liebt Frauen wie dich“ von Madame Moneypenny „Ihr seid doch schon alle längst gleichberechtigt“ und „Was wollt ihr denn noch alles“ von Alexandra Zykonov Hier geht es zur Website von Irene Kurka https://irenekurka.de/ Hier geht es zur Website von Saskia Worf https://www.saskiaworf.de/ Podcast managemusik https://pod.link/1498375594

Kristine Tjøgersen talks about her way into composing from being a clarinetist and her premiere “Wolpertinger” with the WDR Symphony orchestra 29th May 2026 in Cologne. She shares her thoughts on Norway, nature, writing for voice and that you should never give up.

Solofolge mit Irene Kurka Kooperationspartnerin der nmz: www.nmz.de Irenes Konzerte/Irene’s concerts: https://irenekurka.de/dates Irenes Radiossendung auf KOWS Radio Summit/Irene’s Californian Radioshow KOWS Radio summit März 25-Februar 26 https://archive.org/details/kowsradiosummit Suscribe to my newsletter: www.irenekurka.de Artikel zu Bestmove: https://managemusik.com/2026/01/30/bestmove-nutze-deine-korperweisheit/ DEEP DIVE auf Patreon: https://www.patreon.com/u112648747

Cristian Bence-Muk talks about music life, composing and curating in Romania. He talks about his experience with the singing and voice and how composes for singers. He shares his thoughts on authenticity and so much more.

Lucy Shelton talks about her path into singing lots of contemporary music and making her Metropolitan Opera debut at the age of 82 in the role of The Teacher in Kaija Saariaho's "Innocence". She speaks about what keeps her healthy and still singing, sharing her thoughts on Sprechstimme, acting, telling a story and learning crazy difficult pitches. Furthermore Lucy talks about her experience with Innocence, working with the Finnish composer Kaija Saariaho in developing her role.

Michael von Hintzenstern (*1956) spricht über das von ihm gegründete Ensemble für Intuitive Musik Weimar (EFIM), seinen Einsatz für Neue Musik in der DDR, die Tage Neuer Musik in Weimar (1988-2021), das Anknüpfen an Bauhaus-Traditionen und multimediale Projekte an „besonderen Orten“. Er berichtet über seinen freundschaftlichen Kontakt mit Karlheinz Stockhausen (1970-2007), aber auch mit seinem Sohn Markus(seit 1977) sowie vielen anderen.

Irene Kurka bespricht das neue Buch von Natascha Wegelin alias Madame Moneypenny „Die Krise liebt Frauen wie dich. Als jahrelange Hörerin von Nataschas Podcast erzählt Irene wie wichtig es gerade für Frauen ist, sich mit Geld auseinanderzusetzen, sich Wissen anzueignen und alte Prägungen hinter sich zu lassen. „Die Krise leibt Frauen wie dich“ von Natascha Wegelin, Heyne Verlag Fragen und Anregungen gerne an info@irenekurka.de

Geoffrey Gordon talks about his way of composing big orchestra pieces and the premiere of “Titus” with the WDR Symphony Orchestra on 27Th March in Cologne. He also shares what inspires his work and how he plans his compositions.

Irene Kurka und Saskia Worf reden heute über Sichtbarkeit, Human Design, Verkörperung, Entscheidungen und intelligente Körperarbeit wie Bestmove. Unser Gesppräch als Video: https://www.youtube.com/watch?v=vgHqhNg6e3w

Michał Janocha talks about math, architecture and his way into music, composing and conducting. He shares his thoughts about being true to yourself and not following traps like fashions. And he speaks about his way into writing for voice and about his teaching at the Music Academy in Poznan.

Michael Maria Ziffels spricht über Gesang, Neue Musik, Achtelton, Doggerland, Ulrike Draesner, KI und so vieles mehr. Er erzählt vom Wendland, Lerchen und Spaziergängen und vielen Begegnungen.

Diana Rotaru talks about her way into new music and gives great insights on the music scene in Rumania. She talks about the important relationship between the composer and the interpreter and about her teaching experience.

Irene Kurka shares her insights, review, learnings from 2025. Enjoy! Merry Christmas and a happy new year!!!!! Live your music and live your life, yours, Irene

Gabriel Mălăncioiu speaks about the new music scene in Romania, his way into new music, teaching and curating. He talks about composing, pressure and non-pressure and that he also erases music to continue.

Louisa Marxen erzählt über ihren Weg zum Schlagzeug und zur neuen Musik und wie sie Stücke in Auftrag gibt. Sie spricht über ihr inhaltliches Vorgehen und über die Kooperation mit Komponist:innen und welche Qualitäten das Schlagwerk hat. Louisa spricht über die Körperlichkeit beim Schlagzeug spielen und was sie beim diesjährigen rainy days Festival zum Thema „bodies“ aufgeführt hat.

Beth McNinch discusses her move to Ireland, founding Musici Ireland, and their initial project, “A Mother's Voice.” She also mentions the upcoming premiere of her new piece, “Chronically Hopeful,” at the Rainy Days festival this year. Beth touches on themes such as unseen illness, women's roles, and the motivations behind her musical pursuits and projects.

Michael Parsons talks about his musical path and how he met Cornelius Cardew and how he inspired him. He shares his thoughts about structure and being open at the same time. Michael Parsons events at the rainy days, Philharmonie Luxembourg : 20.11 Walking Piece - Instersections with the dansers of the Conservatoire of the city of Luxembourg at 17.30 and 19.15 20.11 Orchestral work Levels performed by the Luxembourg Philharmonic and Ilan Volkov as part of The Orchestra: a body of sound at 19.45 21.11 Michael Parsons and Siwan Rhys perform a selection of his music for one and two pianos at 12.15 22.11 Ligeti Quartet perform Levels for 16 open strings in 4 hands, 8 hands at 20.00 23.11 Michael Parsons will lead A Scratch Orchestra performance at 13.00

The composer Catherine Kontz is the artistic director of Rainy days Luxembourg since 2022. She talks about how she curates and what happens in the 2025 edition. Catherine also talks openly about her path as a composer and shares other insights. This podcast is a cooperation with Rainy Days Philharmonie Luxembourg.

Leah Muir talks about her way into contemporary music, her interest in things outside of music and how they influenced her artistic path. She speaks about her over 10-year collaboration with the soprano Irene Kurka and how their work culminates in “Em-Body-Ment” a multimedia opera they premiere in November 2025 at rainy days festival Luxembourg. She shares her thoughts about vulnerability and how to write for the voice and many other things. 23.November Em-Body-ment by lea Muir, WOLRDPREMIERE Multimedia Drama Irene Kurka, soprano, film, performance Michael Weilacher, perscussion, film Leah Muir, composition, film, directing, video 11:30Uhr Espace Decouverte, Philharmonie Luxembourg

Saskia Worf spricht über ihre vielen Tätigkeiten als Flötistin, Bloggerin und Dozentin am Career Center der Robert-Schumann-Musikhochschule Düsseldorf. Sie erzählt wie sie den podcast und Webinare gestartet hat und gibt viele gute Tipps und Insights für (junge) Musiker:innen. Und ab 2026 werden Irene und Saskia einmal im Quartal miteinander sprechen. Wenn ihr Themenwünsche an uns habt, schreibt gerne an: mail@irenekurka.de Podcast: managemusik https://pod.link/1498375594 Websites: www.saskiaworf.de www.managemusik.com Instagram: https://www.instagram.com/saskia.worf/

Irene Kurka spricht über Resilienz mit persönlichen Erfahrungen und Beobachtungen und welche Rolle Optimismus, innere Ruhe, Freundeskreise, Netzwerke, Antifragilität und Durchlässigkeit spielen.

Alberto Posadas talks about his way into contemporary music and how mathematics plays a role. He talks about composing for orchestra and just one solo instrument and also about composing for voice. He shares his observation about the Spanish new music scene. Alberto also speaks about structure, technique and the uniqueness in composing and the Spanish new music scene.

In der zeitgenössischen Musik wird oft verlangt, dass die Instrumentalist: innen auch sprechen und die Stimme einsetzen. Dorrit Bauerecker und Daniel Agi sprechen über ihren Umgang damit und auch warum sie begonnen haben Gesangsunterricht zu nehmen und was es verändert hat.

Irene Kurka spricht über die Rolle des Verstandes, wie wir Entscheidungen treffen und wir mit dem Fluss des Lebens schwimmen können. Und was Präzision und Makellosigkeit bedeuten können und wie wir sie für uns nutzen.

all about Moritz Eggert: https://www.moritzeggert.de/

Sophie Emile Beha erzählt über ihren Weg in die neue Musik und wie sie Musikjournalistin und Kuratorin wurde. Sie berichtet von in ihrer sechsmonatigen Konzertreihe „ritual“ in Köln und freut sich auf die Ausgabe am 1.9.2025 mit der Komponistin Maria de Alvear und dem Ensemble hand werk. Irene und Sophie sprechen über Werte, Authentizität, Zuhören, Kritik, Pippi Langstrumpf, Gemeinschaft, Mut und Macht.

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Irene Kurka spricht über die Zeit, vor allem über den Unterscheid von Chronos und Kairos und bringt persönliche Beispiele dazu. Wo hast du Kairos in deinem leben erlebt? schreibe mir gerne dazu. Gesangsunterricht und Coaching mit Irene:

David Moliner talks about his strong interconnection between playing percussion, feeling the body and composing and where his inspirations come from. he takes us deep into his thinking and composing process.

Stefan Beyer spricht über seinen Weg in die Komposition, seine Komponierprozesse und über viele aktuelle Themen. Wir klären auch auf wer der wahre Stefan Beyer ist😉

Eva Zöllner talks to Cara Sacey about the New Music Scene in Johannisburg, South Africa.

Daniel Posdziech spricht über seien Arbeit mit jungen Stimmen, Chören, Improvisation und den Einsatz von neuer Musik. Er erforscht oder Zusammenhänge von Stimme, jungen Persönlichkeiten und effektiven Chorproben und erzählt auch von seiner Zeit beim Windsbacher Knabenchor. Einen Schwerpunkt seiner ist, wie Nachwuchsgewinnung für Chöre funktioniert, was sich verändert hat und welche Faktoren zu beachten sind.

Thank you so much for listening to this podcast and following my singign, concerts, books, etc! In this episode I talk about one of favorite topics. 7 years neue musik leben!!!!!

Dieter Mack tells us about his musical life, his exciting trips to Bali, his way into Gamelan music and also about his teaching as a composition professor. He speaks about real life experience and how spending time abroad changes you and how important it is to speak the language of the country you live in.

Michael Denhoff spricht über seinen Weg zur neuen Musik und welche verschiedenen Prozesse des Komponierens er ausprobiert hat und was er darin entdeckt hat. Er erzählt über von ihm kuratierte Konzertreihen und der Magie des Aufhörens.

Irene Quero talks about so many things and how life composition, music and being a woman is so intertwined. Enjoy this inspiring interview!

Die Sopranistin und Performerin Irene Kurka spricht diesmal über Stress, Hirnfunktionen, Hormon Cocktails, Maßhalten, Impulse, Ruhe, Meditation, Stimme, Angst und Aktionismus.